ИНТЕРВЬЮ: ГЕРБАРИЙ В ИНТЕРЬЕРЕ: как оживают засушенные цветы

Кудрявцева Анастасия

Художник-флорист, создает интерьерные украшения из засушенных цветов, стекла и латуни: панно, зеркала, подсвечники.

Авторская техника засушивания растений – цвет и форма остаются идеальными.

Является ли изготовление гербариев вашим хобби или основным видом деятельности?

Это удивительно, как увлечение может полностью изменить жизнь. Сначала я просто засушивала цветы для себя, делая небольшие открытки друзьям. Но постепенно гербарии стали занимать всё больше времени и пространства в моём доме. Я начала делать композиции в стекле и латунных рамках. Показывать это в своих соцсетях. Сейчас, спустя пять лет, это уже моя работа, часть моей жизни. А моя мастерская превратилась в настоящее творческое пространство, где рождаются новые идеи.

Что именно побудило вас заняться созданием гербариев?

Моё детство было наполнено ароматами и красками сада. Наш дом в Рязани, где я жила всегда утопал в цветах – родители были заядлыми цветоводами, а я с любопытством наблюдала, как бутоны раскрываются утром и закрываются вечером. Как-то я решила попробовать сохранить эту красоту – сорвала несколько соцветий и положила их между страницами толстого словаря. Когда через неделю я открыла книгу и увидела эти хрупкие и изящные сокровища, во мне что-то щёлкнуло. С тех пор гербарии стали моим способом останавливать время и делиться красотой природы с другими.

Где вы берете растения для своих гербариев – собираете самостоятельно или приобретаете?

Первое время мне приходилось закупать уже готовые засушенные цветы – мои самостоятельные эксперименты часто проваливались: то бутоны темнели, то рассыпались при малейшем прикосновении. Всё изменилось, когда родители подключились к моему увлечению. Теперь у нас есть несколько грядок в саду, где они выращивают для меня подходящие для моего дела цветы с идеальными характеристиками: некрупными соцветиями, прочными лепестками и насыщенными оттенками.
Хотя я давно живу отдельно, каждое лето превращается в своеобразный сезонный офис – я приезжаю к ним, как на работу, чтобы успеть заготовить материал. Особенно трогательно, что родители всегда поддерживали все мои начинания и теперь с гордостью рассказывают знакомым о нашей маленькой цветочной фабрике.

Какие секреты у вас есть для правильной сушки и сохранения цветов и листьев?

За годы экспериментов я выработала свою систему засушки, которая позволяет сохранить даже самые капризные цветы. Лучшее время для сбора – солнечный полдень, когда роса уже высохла, но растения ещё не увяли от жары. Я использую ватные диски и старые книги – их пористые страницы идеально впитывают влагу. Каждый цветок аккуратно расправляю, формируя «бутерброд»: ватный диск, растение, ещё один диск. В одну книгу помещается около 6 таких слоёв. Сверху кладу груз в виде пары кирпичей. Через 2-3 дня можно проверить результат. Интересно, что некоторые цветы, например незабудки, сохраняют цвет полностью, а вот ярко-красные маки меняют цвет, становясь бордового оттенка.

С какими трудностями вы сталкиваетесь при создании гербариев и как их преодолеваете?

Хотя процесс уже отлажен, природа всегда может преподнести сюрприз. Например, в дождливое лето сложно найти достаточно сухих дней для сбора. Бывает, что идеальный на вид цветок после сушки теряет лепестки. А работа со стеклом тоже требует терпения. Одна небольшая трещина в процессе резки стекла может испортить целый лист. Но это мелочи, которые сопровождают любой творческий процесс. Главное – сохранять гибкость мышления и воспринимать каждую неожиданность, как возможность для творческого поиска.

Какие материалы и инструменты вы используете помимо самих растений?

Моя мастерская напоминает одновременно научную лабораторию и ювелирную мастерскую. Для работы со стеклом у меня есть стеклорез с алмазным напылением, специальные щипцы для ломки стекла и шлифовальная машинка для обработки кромок. Латунь для рамок я закупаю рулонами – одного такого хватает на пару лет вперёд. Рамки делаю вручную на станке, который смастерил мне папа. Витражная медная лента, флюс, паяльник с регулируемой температурой – всё должно быть под рукой. А ещё у меня есть миниатюрный настольный органайзер с фурнитурой: цепочками, колечками, стеклянными бусинами – они становятся финальными штрихами в работах.

Как вы выбираете растения для гербария – есть ли особые критерии?

Моя коллекция засушенных растений – это тщательно организованная система. Часть цветов хранится на стеллаже около стола в открытом виде. Сухоцветы располагаются на листах из плотного картона, рассортированные по видам. Более хрупкие экземпляры и излишки цветов в книгах. Когда начинается работа над новой композицией, я раскладываю на большом столе всех потенциальных «кандидатов» и начинаю импровизировать. Иногда вдохновением служит конкретный цвет – например, нежный градиент от сиреневого к голубому. В других случаях я создаю миниатюрные композиции, где необходимо красиво уместить несколько растений на крошечном стеклышке. Весь этот творческий процесс похож на медитацию – я могу провести час, перемещая элементы, пока не почувствую, что композиция «зазвучала».

Есть ли у вас любимая композиция, которой вы особенно гордитесь?

Особое место в моём сердце занимает композиция, которую я создавала для демонстрационного видео. Это был настоящий вызов – весь процесс снимался одним дублем, без монтажа. Но результат превзошёл все ожидания – сиреневые, розовые оттенки, акценты жёлтых цветов и живописные колоски. После публикации видео мне поступило множество запросов на повторение этой работы, но вторая версия получилась совсем иной – будто сестра-близнец, но с другим характером. Это убедило меня в том, что каждая работа уникальна и сделать копию невозможно.

Проводите ли вы мастер-классы или обучающие курсы по изготовлению гербариев?

Первый мастер-класс я провела у себя дома. Я пригласила друзей попробовать создать собственную композицию из цветов. Мы собрались на кухне, и я, волнуясь, как перед экзаменом, объясняла каждый шаг. Каково же было моё удивление, когда их работы получились не хуже моих! Вдохновившись этим, я организовала мастер-классы в Санкт- Петербурге. Помню, как волновалась перед первой группой. Но стоило начать – и страх улетучился. Особенно трогательно было наблюдать, как взрослые серьёзные люди превращаются в увлечённых детей, тщательно подбирая каждый элемент. Позже было много мастер-классов в Москве с весны по осень.
Мастер-класс в видео формате стал логичным продолжением – теперь даже жители отдалённых городов могут приобщиться к этому искусству. Наборы с материалами я комплектую лично, добавляя туда всё необходимое для создания двух панно.

Какие тенденции или новшества вы видите в мире гербариев сегодня?

Главный тренд, который я наблюдаю – это персонализация. Клиенты всё чаще просят включить в работу определенные цветы, которые ассоциируются у них с чем-то памятным или любимые цветы родных и друзей. Например, ромашки, незабудки, анютины глазки– одни из самых популярных и любимых всеми цветов. Также я экспериментирую с формами рамок и сложными конструкциям. Год назад начала делать объемные подсвечники с гербарием между стенок. За это время сделала более 150 таких подсвечников, которые разлетелись по своим новым домам.

Работать среди этих хрупких сокровищ природы – значит постоянно находиться в потоке вдохновения.