Интервью с Мастером бонсай, ниваки и художественной обрезки деревьев, Основателем и ведущим Школы бонсай и ниваки Андреем Дарусенковым и учредителем международного журнала «Архитектура сознания» Ольгой Соловьевой.
Как вы впервые познакомились с искусством бонсай и ниваки? Что вдохновило вас заняться этим направлением?
Еще будучи студентом МГИМО на рубеже 80-х годов прошлого столетия, я неожиданно почувствовал непреодолимое желание рисовать. Судьба оказалась благосклонна: у моей мамы, врача-терапевта, был пациент – настоящий художник. Именно он стал моим первым наставником, открыв мне волшебство пейзажа. Это увлечение захватило меня на долгие годы, переросло в нечто большее, чем просто хобби. То есть мой «роман» с деревьями начался с того, что я их рисовал.
В 1994 году я случайно увидел телевизионную рекламу выставку бонсай в Москве, организованную садовым центром «Красная Нива». Как оказалось, его основатели, бывшие сотрудники Главного ботанического сада имени Н. В. Цицина, в свое время участвовали в уходе за небольшой коллекцией бонсай, подаренной еще в 70-х годах супругой японского посла. Поэтому они выделили бонсай в отдельное направление своей деятельности. Увидев их миниатюрные деревья воочию, я был настолько потрясен и очарован, что с тех пор не могу представить свою жизнь без бонсай. А теперь я работаю как с миниатюрными деревьями, так и с их большими садовыми собратьями, и для меня имеет значение лишь одно – создать гармоничное, прекрасное и здоровое дерево, будь то в изящном горшке или в привычной земле.
Какими принципами вы руководствуетесь,, чтобы подчеркнуть красоту и эстетику при создании миниатюрных деревьев? На какие фундаментальные элементы композиции вы опираетесь в своем творчестве?
Главный секрет заключается в выборе идеального ракурса – того самого «лица» дерева, которое раскрывает его душу. Как живой скульптуре, бонсай необходим выигрышный угол обзора: каждая сторона дерева дарит уникальное восприятие, но лишь одна, обычно, гармонично сочетает природную эстетику и символичный посыл. Это «лицо» формируется через сочетание пяти ключевых элементов дизайна дерева.
Сила в основании и других признаках возраста
Широкое основание ствола, на японском языке - небари, с расходящимися в разные стороны корнями создают впечатление, будто перед нами многовековой исполин. Это не просто ствол, стоящий в земле – за ним стоит целая история борьбы за выживание, запечатленная в миниатюре. Если кора выглядит состаренной, с трещинами, а ствол или ветки с участками обнаженной древесины, это тоже имеет свой смысл - баланс между жизнью и смертью придает дереву невероятную эмоциональную глубину.
Сбежистость и динамика ствола
Ствол дерева можно рассматривать как рассказчика, который через свое сужение к вершине и изгибы, словно под воздействием стихии, передает историю своей жизни. Шрамы времени на коре становятся метафорой испытаний. Прямая линия символизирует умиротворенность и стабильность, в то время как изгибы ствола представляют собой танец, наполненный энергией. Этот контраст между мощным основанием, кряжистым стволом, которые олицетворяет силу и возраст, и утонченными и изящными верхними ветвями, создающими ощущение легкости, делает дерево не только визуально привлекательным, но и раскрывают его многослойную сущность.
Обнимающий язык ветвей
Нижние боковые ветви дерева, словно жест гостеприимства, развернуты немного в сторону зрителя и «обнимают» пространство, направляя взгляд зрителя вглубь кроны. Задние ветви придают объем, служат фоном для тех, что находятся на переднем плане, а также дополняют боковые ветки.
Есть и золотое правило: чем выше ветка, тем она, как правило, короче и тоньше, а расстояние между ветками уменьшается по мере приближения к макушке. Это помогает сохранить гармоничный силуэт дерева и обеспечить солнечным светом все части кроны. Все это создает ощущение природной естественности.
Игра света и тени
Ярусная структура кроны дерева – это словно дыхание природы, где плотные «облака» листвы чередуются с просветами, создавая удивительный ритм. Когда солнечные лучи пробиваются сквозь эти уровни, они живо подчеркивают текстуру коры и добавляют глубины всему этому великолепию.
Кстати, стоит отметить, что крона в форме шара или других геометрически правильных фигур совсем не годится для бонсай и ниваки - она как будто убивает всю природную магию. Такие формы подходят для топиаров в регулярных, формальных садах, таких как в Версале, где важна аккуратная идеальность, а не естественность.
Философия пустоты
Просветы между ветвями – это как паузы в музыке, которые подчеркивают изгибы ствола и дают глазу возможность «отдохнуть». Они напоминают нам, что совершенство заключается в недосказанности. Именно эти пустоты превращают миниатюру в бескрайний пейзаж, позволяя нам увидеть что-то большее за пределами самого дерева.
Что именно подтолкнуло вас перейти от личного увлечения к созданию образовательных курсов? Могли бы вы поделиться ключевыми этапами этого пути?
Проводить мастер классы по бонсай я начал давно, еще в 2003 году. Однако, масштабное обучение началось позднее, в 2018 году, после того, как я проиграл на Форексе все деньги. Благодарю Всевышнего за этот волшебный пинок. Именно тогда Полина, моя муза и жена, подтолкнула меня к созданию полноценного онлайн курса по бонсай. К тому времени контент уже был весь в наличии, надо было только отстроить организационную сторону. За курсом по бонсай появился и курс по ниваки — красивым деревьям в саду. Теория этих первых курсов была полноценной и исчерпывающей, однако, ученики после курса, робея, приближались к дереву, скованные неуверенностью. Одни боялись сделать хоть один неверный шаг, другие, напротив, бросались в омут с головой, действуя безрассудно.
И тогда родилась идея внедрить виртуальную практику в сухую теорию — метод визуализации будущего образа дерева. Мы стали использовать фотографии существующих деревьев, по которым ученики прорисовывали возможные пути их преображения. Этот простой, но, как оказалось, гениальный способ позволил им принимать взвешенные решения, осознанно выбирать, какую ветвь оставить, а какую безжалостно отсечь. Рисование эскизов стало тем недостающим звеном, которое соединило теорию с практикой, превратив обучение в захватывающий эксперимент, где можно на первых этапах обучения творить, не боясь нанести непоправимый вред живому существу — дереву. А в завершении курса, получив виртуальный опыт обрезки, наши ученики должны выполнить практическую работу с тремя разными деревьями.
Сравнивая наши первые флагманские курсы «Архитектор деревьев» и «Азбука бонсай» с нынешними, я вижу, как выросло качество работ учеников. Создаваемые ими деревья оцениваю я лично и многие из них вызывают неподдельное восхищение. Вкупе с рисованием эскизов будущего образа такая практическая работа стала недостающим мостиком между теорией и практикой.
Можете рассказать о своем любимом бонсай?
В моей коллекции есть старый боярышник однопестичный с мощным стволом с отметинами времени, раскидистой кроной. Он не малый по весу- с трудом его могу поднять. Каждый год он обильно цветет белыми цветами, а затем радует алыми ягодами, остающимися даже после листопада, которому предшествует период яркого осеннего окраса листвы. Пару лет назад он занял первое место на международном конкурсе бонсай. Из своих хвойных обожаю еще более крупную и взрослую сосну родом из Карелии. Сейчас у нее очень мило удлиняются молодые побеги - так называемые свечки.
Вы обучались самостоятельно по книгам и материалам в интернете или у вас был наставник?
К сожалению, я учился искусству бонсай самостоятельно! Будучи дипломатом по профессии, я свободно владел английским языком, что и дало мне возможность читать все англоязычные журналы по бонсай, на которые я мог подписаться, а также книги из Европы и США. Я долго занимался самообразованием, но в конце концов понял, что этот путь самый неэффективный. Тогда мне бы, конечно, хотелось учиться у кого-то, но, к сожалению, такой возможности не было. И я рад за своих учеников, которым, благодаря нашим курсам и практическим занятиям, не нужно идти этой тяжелой дорогой самообучения.
Как вы видите будущее искусства бонсай и ниваки в нашей стране и в современном мире в целом?
В Европе и в США в последние тридцать лет бонсай вышел на очень высокий уровень, порой не уступающий Японии. Однако заниматься бонсай готовы не так много людей. Он требует большой дисциплины, внимания и усидчивости. Обычный человек будет восхищаться деревьями бонсай, но далеко не все из них возьмут на себя заботы, связанные с уходом за ними. А вот потребность в профессиональном уходе за большими деревьями и их формировании несравненно выше, в том числе и в России. Количество частных садов и общественных парков и скверов с каждым годом только растет. Поэтому у красивых деревьев и людей, профессионально их формирующих, в нашей стране и во всем мире большое будущее
Японский бонсай теряет популярность у себя в стране, особенно среди молодежи. Если посмотреть на учеников именитых мастеров бонсай в Японии, то среди них много молодых людей из Европы и США. Однако, обучение бонсай в Японии у мастера требует полной самоотдачи и срока не менее пяти лет.
Обучив через наши курсы уже более полутора тысяч человек искусству формирования красивых деревьев, как маленьких так и больших, мы с Полиной и нашей командой продолжаем развивать нашу платформу для обучения бонсай и ниваки, которая, как мы надеемся поможет многим людям кайфовать от деревьев, а деревьям — от людей. Как часть этих усилий, вслед за уже трижды переизданной книгой по бонсай, у меня в планах - написание книги по ниваки.
Посмотреть развернутое интервью с Дарусенковым Андреем вы сможете по следующей ссылке: